ArtLibrary.net – uw online bron van kunstenaars, schilderijen, beelden en nog veel meer!

Deze website is voorzien van een enorme collectie van de beste kunstenaars, met inbegrip van alle impressionistische schilderijen, moderne schilderijen en schilderijen Renaissance. Ook gebruik maken van onze zoekoptie die snel kunnen vinden van een specifiek schilderij uit onze honderden beschikbaar.

Hedendaagse Schilderijen

Contemporary Art schilderijen dekken ruim de jaren van na de Tweede Wereldoorlog tot de huidige dag. De stijlen van de schilderkunst in de hedendaagse kunst variëren sterk over vele verschillende kunststromingen. Dit artikel heeft betrekking op de belangrijkste kunststromingen van de hedendaagse kunst, en probeert uit te leggen hoe ze met elkaar te verbinden.

Enkele van de belangrijkste hedendaagse kunst tijdperken uit de jaren 1950 en 1960 opgenomen Abstract Expressionisme, Pop Art, neo-Dada, het minimalisme en de New York School. Beroemde kunstenaars van deze tijd behoren Andy Warhol, Wassily Kandinsky, Roy Lichtenstein en Jackson Pollock.

De eerdere kunststromingen van het kubisme en fauvisme worden verondersteld deel inspiratie te zijn geweest voor veel van deze nieuwe kunst richtingen. De jaren 1960 vertegenwoordigde het begin van de moderne cultuur, en moderne kunst was een belangrijk onderdeel van het. Traditionele kunst was nu verenigd in de mainstream met deze nieuwe eigentijdse stijlen die populariteit en respect hadden opgedaan over de hele linie.

We raden Munch schilderijen, schilderijen van Van Gogh en Cezanne schilderijen.

Abstract Schilderijen

De abstracte kunst gebruikt een visuele taal van vorm, kleur en lijn om een ​​samenstelling die kunnen bestaan ​​met een graad van onafhankelijkheid van visuele verwijzingen in de wereld te creëren.

De erfenis van schilders als Van Gogh, Cézanne, Gauguin, en Seurat was essentieel voor de ontwikkeling van de abstracte schilderijen. Andere belangrijke elementen van de abstracte kunst scene waren de Russische avant-garde, het Bauhaus en het midden van de eeuw Amerika.

Het Bauhaus in Weimar, Duitsland werd in 1919 opgericht door Walter Gropius. De filosofie achter de lesprogramma was de eenheid van alle visuele en beeldende kunst van architectuur en schilderkunst te weven en glas in lood.

Deze filosofie was gegroeid uit de ideeën van de Arts and Crafts-beweging in Engeland en de Deutsche Werkbund. Onder de leraren waren Paul Klee, Wassily Kandinsky, Johannes Itten, Josef Albers, Gustav Klimt, Anni Albers, Theo van Doesburg en Laszlo Moholy-Nagy.

Door de vroege jaren 1940 de belangrijkste stromingen in de moderne kunst, expressionisme, kubisme, abstractie, surrealisme en dada werden in New York vertegenwoordigd: Marcel Duchamp, Fernand Léger, Piet Mondriaan, Jacques Lipchitz, Max Ernst, André Breton, waren slechts een paar van de verbannen Europeanen die in New York aangekomen. Voor uw favoriete abstracte schilderijen, altijd gebruik maken van Vault! Onze abstracte schilderijen kwaliteit is ongeëvenaard in de industrie.

Impressionistische schilderijen

Beroemde kunstenaars betrokken bij de Franse impressionistische beweging onder Frédéric Bazille, Gustav, Mary Cassatt, Paul Cézanne, Edgar Degas, Armand Guillaumin, Édouard Manet, Claude Monet, Berthe Morisot, Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir en Alfred Sisley.

Monet, Sisley, Morisot en Pissarro kan worden beschouwd als de “zuiverste” impressionisten, in hun consequent nastreven van een kunst van spontaniteit, zonlicht en kleur. Degas verworpen veel van dit, omdat hij geloofde in het primaat van het tekenen over kleur en gekleineerd de praktijk van het schilderen van buiten.

Renoir keerde zich tegen het impressionisme voor een tijd in de jaren 1880, en nooit helemaal herwon zijn inzet voor haar ideeën. Édouard Manet, ondanks zijn rol als leider van de groep, nooit zijn liberale gebruik van zwart als kleur verlaten, en nooit deelgenomen aan de impressionistische tentoonstellingen.

Hij bleef zijn werken aan de Salon, waar zijn Spaanse Singer een 2e klas medaille had gewonnen in 1861 in te dienen, en hij drong er bij de anderen om hetzelfde te doen, met het argument dat “de Salon is de echte slagveld”, waar een reputatie kon worden gemaakt .

Renaissance Schilderijen

Renaissance schilderij overbrugt de periode van de Europese kunstgeschiedenis tussen de kunst van de Middeleeuwen en barokke kunst. Schilderij van dit tijdperk is aangesloten op de “wedergeboorte” (renaissance in het Frans) van de klassieke oudheid, de impact van het humanisme op de kunstenaars en hun opdrachtgevers, nieuwe artistieke gevoeligheden en technieken, en in het algemeen, de overgang van de Middeleeuwen naar de Early moderne tijd.

De korte hoge renaissance gecentreerd rond Leonardo da Vinci, Michelangelo en Raphael in Florence en Rome, was een hoogtepunt van de Italiaanse prestaties, terwijl artiesten als Albrecht Dürer bracht een vergelijkbaar niveau van intellectuele en artistieke vernieuwing naar Noord-Europa.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *