Jackson Pollock

Jackson Pollock era um pintor expressionista abstrato da América. Jackson Pollock, 1912-1956, pintor norte-americano, foi um dos líderes no expressionismo abstrato. Ele desenvolveu radical técnica “da pintura do gotejamento” que ainda existe hoje no trabalho de muitos artistas contemporâneos. Pinturas famosas incluem Pollock Convergência, número 1, número 8, número 14 e azuis poloneses. Pollock pinturas inspirou muitos artistas contemporâneos, e seu trabalho está em exposição nas principais galerias de arte de todo o mundo incluindo a National Gallery of Australia, Albright-Knox Art Gallery & Museum of Contemporary Art, Los Angeles.

Jackson Pollock tinha um método único para a criação de suas obras-primas, circulando em torno de uma enorme tela deitadas no chão, como ele iria escorrer, despeje e respingo pinta aleatoriamente na tela. Isso já foi chamado de pintura da ação. Cada pintura teria grandes quantidades de aleatoriedade, incentivado por sua mente inconsciente, sem assunto consistente de uma pintura para o próximo. Era o nascimento de pintura abstrata como subconsciente de Pollock ficou desvendado em uma fusão de obras que oferecem a sua liberdade de imaginação como uma forma de arte bizarro.

Convergência exibe emoções de Pollock em forma de sumário, e mostra-lhes a ser selvagem, com sua inovadora, imaginação multi-nivelado em show completo. Foi a melhor forma de arte que ele poderia encontrar para representar bem a sua mente turbulenta que tanto o perseguia, mas também levou a sua melhor arte.

Convergência – Jackson Pollock Impressões, pôsteres Pinturas

Esta fotografia de Convergência de Jackson Pollock é cortesia da Wikipédia.

Alcoolismo e crises de depressão intensivo de Jackson Pollock adicionada a sua fama por toda a América, como ele continuou a pintar, a fim de romper e se distrair de seus próprios problemas sociais. Van Gogh e muitos outros artistas têm feito semelhante. Ele procurou a terapia através de sua nova abordagem da pintura do gotejamento, que incluía número 1 (alfazema Névoa).

Pinturas anteriores de Pollock foram predominantemente em preto e branco incluindo número Vinte e Três, Echo and Number Seven. Em 1952 ele escolheu para voltar à sua grande escala, formatos de cor completa com Convergência e azuis poloneses.

Para compreender a importância das pinturas de Jackson Pollock no desenvolvimento e na popularidade da arte moderna, é importante lembrar que, em 1973, Blue Poles foi adquirido pelo Governo Whitlam da Austrália para a Galeria Nacional da Austrália por US $ 2 milhões (R $ 1,3 milhões em momento do pagamento). Na época, este foi o preço mais alto já pago por uma pintura moderna.

No clima conservador da época, a compra criou um escândalo político e de mídia. A pintura é agora uma das peças mais populares na galeria, e é pensado para valer entre US $ 100 e US $ 150 milhões, de acordo com estimativas 2006. Era uma peça central do Museu de 1.998 retrospectiva de Arte Moderna de Nova York, a primeira vez que a pintura tinha retornado aos Estados Unidos desde a sua compra.

As primeiras compras foram claramente bravo, mas os proprietários podem agora usufruir dos benefícios com enormes lucros, embora na maioria dos casos não estariam dispostos a vender. A maioria dos que possui verdadeiramente pinturas clássicas raramente vai vendê-los, por isso a marca inestimável é particularmente adequado para muitas das obras de arte mais famosas de Pollock.

Em novembro de 2006, n º 5 de Pollock, 1948 se tornou a pintura mais cara do mundo, quando foi vendido a um comprador particular não divulgado para a soma de 140 milhões dólar. O proprietário anterior era de cinema e música-produtor David Geffen. Há rumores de que o atual proprietário é um empresário e colecionador de arte alemão.

Famosas pinturas de Jackson Pollock

A lista abaixo resume as obras de arte mais importantes da carreira de Jackson Pollock.

Convergência
Azuis poloneses
Masculino e feminino
Figura estenográfica
Mural
Lua-nova corta o círculo
O She-Wolf
Blue (Moby Dick)
Rainha Troubled
Olhos no calor
A Chave
A coleção copo de chá
Cintilante Substância, a partir dos sons na grama
Retrato de H.M.
Completa Fathom Cinco
Catedral
Enchanted Forest
Lúcifer
Pintura
Número 5
Número 8
Composição (branco, preto, azul e vermelho no branco)
Summertime: Número 9A
Número 1
Número 3
Número 10
Número 1, 1950 (alfazema Névoa)
Mural em solo indiano vermelho, 1950
Autumn Rhythm (número 30), 1950
Número 29, 1950
One: Number 31, 1950
No. 32
Número 7
Preto Branco
Retrato e um sonho
Easter eo Totem
Oceano greyness
O Profundo
Citações famosas de Jackson Pollock

Pintura abstrata é abstrato. Confronta você. Houve um revisor um tempo atrás que escreveu que as minhas imagens não têm qualquer início ou qualquer fim. Ele não quis dizer isso como um elogio, mas não foi.

Novas necessidades precisam de novas técnicas. E os artistas modernos têm encontrado novas formas e novos meios de fazer as suas declarações … o pintor moderno não pode expressar essa idade, o avião, a bomba atômica, o rádio, nas velhas formas do Renascimento ou de qualquer outra cultura passado.

Hoje pintores não tem que ir a um assunto fora de si mesmos. A maioria dos pintores modernos trabalhar a partir de uma fonte diferente. Eles trabalham a partir de dentro.

Quando eu digo artista Quero dizer o homem que está construindo coisas – criando moldar a terra – seja nas planícies do oeste – ou o minério de ferro de Penn. É tudo um grande jogo de construção – alguns com uma escova – alguns com uma pá – alguns escolher uma caneta.

Minhas pinturas não tem um centro, mas dependem da mesma quantidade de interesse por toda parte.

O artista moderno está trabalhando com o espaço eo tempo, e expressar seus sentimentos em vez de ilustrar.

Eu sou muito representacional algum do tempo, e um pouco de todos os tempos. Mas quando você está pintando fora de seu inconsciente, figuras são obrigados a surgir.

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