แจ็คสันพอลล็อค

แจ็คสันพอลล็อคเป็นจิตรกรวิชาศิลปะจากอเมริกา แจ็คสันพอลล็อค, 1912-1956, จิตรกรชาวอเมริกันเป็นหนึ่งในผู้นำในการสรุป Expressionism เขาได้พัฒนารุนแรง “ภาพวาดหยด” เทคนิคยังคงมีอยู่ในวันนี้ว่าในการทำงานของศิลปินร่วมสมัยหลาย ภาพวาดที่มีชื่อเสียง ได้แก่ Pollock บรรจบจำนวน 1, จำนวน 8 จำนวน 14 เสาสีฟ้า ภาพวาด Pollock แรงบันดาลใจศิลปินร่วมสมัยจำนวนมากและการทำงานของเขาคือการแสดงในแกลเลอรี่ศิลปะชั้นนำทั่วโลกรวมทั้งหอศิลป์แห่งชาติออสเตรเลียไบรท์-น็อกซ์และหอศิลป์พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย, Los Angeles

แจ็คสันพอลล็อคมีวิธีที่ไม่ซ้ำกันในการสร้างผลงานชิ้นเอกของเขาโดยวงรอบผืนผ้าใบขนาดใหญ่วางราบกับพื้นในขณะที่เขาจะหยดเทและสาดสีสุ่มบนผืนผ้าใบ นี้ได้รับการเรียกว่าตั้งแต่การวาดภาพการกระทำ ภาพวาดแต่ละคนจะมีจำนวนมากของการสุ่มรับการสนับสนุนจากจิตไร้สำนึกของเขาไม่มีเรื่องที่สอดคล้องกันมาจากภาพวาดที่ถัดไป มันเป็นวันเกิดของภาพวาดนามธรรมเป็นจิตใต้สำนึก Pollock กลายเป็นหลุดในการหลอมรวมของผลงานที่นำเสนอเสรีภาพของเขาจินตนาการเป็นรูปแบบศิลปะที่แปลกประหลาด

บรรจบแสดงอารมณ์ Pollock ในรูปแบบนามธรรมและแสดงให้เห็นว่าพวกเขาจะป่ากับนวัตกรรมของเขาจินตนาการหลายระดับในการแสดงเต็มรูปแบบ มันเป็นรูปแบบศิลปะที่ดีที่สุดที่เขาสามารถหาได้อย่างทั่วถึงเป็นตัวแทนของจิตใจปั่นป่วนของเขาซึ่งทั้งสองหลอกหลอนเขา แต่ยังขับไล่เขาให้กับงานศิลปะที่ดีที่สุดของเขา

บรรจบ – แจ็คสันพอลล็อคพิมพ์, โปสเตอร์, ภาพวาด

รูปถ่ายของแจ็คสันพอลล็อคบรรจบนี้เป็นมารยาทของวิกิพีเดีย

โรคพิษสุราเรื้อรังแจ็คสันพอลล็อคและวงจรอุบาทว์ของภาวะซึมเศร้าอย่างเข้มข้นเพิ่มให้กับชื่อเสียงของเขาทั่วอเมริกาในขณะที่เขายังคงที่จะทาสีเพื่อที่จะทำลายออกไปและหันเหความสนใจของตัวเองจากปัญหาสังคมของตัวเอง แวนโก๊ะและศิลปินอื่น ๆ อีกมากมายได้ทำคล้ายกัน เขาพยายามรักษาด้วยการผ่านวิธีการใหม่ของการวาดภาพของเขาหยดซึ่​​งรวมถึงจำนวนที่ 1 (ลาเวนเดอร์หมอก)

ภาพเขียนก่อนหน้านี้พอลล็อคของคนส่วนใหญ่ในสีดำและสีขาวรวมทั้งจำนวนยี่สิบสามก้องและ Seven จำนวน 1952 โดยเขาเลือกที่จะเปลี่ยนกลับไปขนาดใหญ่ของรูปแบบสีเต็มรูปแบบที่มีการบรรจบกันและเสาสีฟ้า

เพื่อให้เข้าใจถึงความสำคัญของภาพวาดแจ็คสันพอลล็อคในการพัฒนาและความนิยมของศิลปะสมัยใหม่เป็นสิ่งสำคัญที่ต้องจำไว้ว่าในปี 1973 เสาสีฟ้าถูกซื้อโดยรัฐบาลวิทแลมออสเตรเลียหอศิลป์แห่งชาติของออสเตรเลีย 2 ล้านดอลลาร์สหรัฐ (AU $ 1,300,000 ใน เวลาของการชำระเงิน) ในช่วงเวลานี้เป็นราคาสูงสุดที่เคยจ่ายเงินสำหรับการวาดภาพที่ทันสมัย

ในสภาพภูมิอากาศแบบอนุรักษ์นิยมของเวลาที่ซื้อที่สร้างเรื่องอื้อฉาวทางการเมืองและสื่อ การวาดภาพเป็นหนึ่งในการจัดแสดงนิทรรศการที่นิยมมากที่สุดในแกลเลอรี่และคิดว่าจะมีมูลค่าระหว่าง $ 100 และ $ 150,000,000 ตาม 2006 ประมาณการ มันเป็นหัวใจของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ 1998 ย้อนหลังในนิวยอร์กเป็นครั้งแรกที่การวาดภาพได้กลับไปอเมริกาตั้งแต่การซื้อของ

การซื้อสินค้าที่เก่าแก่ที่สุดเป็นความกล้าหาญอย่างชัดเจน แต่เจ้าของสามารถเพลิดเพลินไปกับผลประโยชน์ที่มีกำไรมาก แต่ในกรณีส่วนใหญ่จะไม่เต็มใจที่จะขาย ส่วนใหญ่ที่เป็นเจ้าของภาพวาดคลาสสิกอย่างแท้จริงไม่ค่อยจะขายพวกเขาในเพื่อให้แท็กล้ำค่าเหมาะอย่างยิ่งสำหรับหลายงานศิลปะที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Pollock

ในเดือนพฤศจิกายนปี 2006 Pollock ฉบับที่ 5, 1948 กลายเป็นภาพวาดที่แพงที่สุดในโลกเมื่อมันถูกขายให้กับเอกชนผู้ซื้อที่ไม่เปิดเผยสำหรับผลรวมของ $ 140,000,000 เจ้าของเดิมเป็นภาพยนตร์และเพลงโปรดิวเซอร์เดวิดเกฟเฟ็ มันเป็นข่าวลือว่าเจ้าของปัจจุบันเป็นนักธุรกิจชาวเยอรมันและนักสะสมงานศิลปะ

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงแจ็คสันพอลล็อค

รายการด้านล่างสรุปที่สำคัญที่สุดงานศิลปะจากอาชีพของแจ็คสันพอลล็อค

การรวมกัน
เสาสีฟ้า
เพศชายและเพศหญิง
รูปที่ชวเลข
ภาพจิตรกรรมฝาผนัง
ดวงจันทร์ผู้หญิงตัดวงกลม
เธอหมาป่า
ฟ้า (Moby Dick)
สมเด็จพระราชินีที่มีปัญหา
ตาในความร้อน
ที่สำคัญ
การเก็บถ้วยชา
ส่องแสงสารจากเสียงในหญ้า
ภาพของ H.M.
เต็มลึกห้า
โบสถ์ใหญ่
ป่า Enchanted
ลูซิเฟอร์
จิตรกรรม
จำนวน 5
จำนวน 8
องค์ประกอบ (สีขาว, สีดำ, สีฟ้าและสีแดงบนพื้นขาว)
ฤดูร้อน: หมายเลข 9A
จำนวน 1
จำนวน 3
เลขที่ 10
จำนวนที่ 1, 1950 (ลาเวนเดอร์หมอก)
ภาพจิตรกรรมฝาผนังบนพื้นสีแดงอินเดีย, 1950
จังหวะฤดูใบไม้ร่วง (หมายเลข 30), 1950
หมายเลข 29 1950
หนึ่ง: หมายเลข 31, 1950
ฉบับที่ 32
หมายเลข 7
ดำขาว
แนวตั้งและความฝัน
อีสเตอร์และ Totem
มหาสมุทร greyness
ลึก
แจ็คสันที่มีชื่อเสียงคำคม Pollock

ภาพวาดนามธรรมเป็นนามธรรม มัน confronts คุณ มีนักวิจารณ์ในขณะที่กลับผู้เขียนว่าภาพของฉันไม่ได้มีจุดเริ่มต้นหรือจุดสิ้นสุดใด ๆ เขาไม่ได้หมายความว่ามันเป็นคำชมเชย แต่มันก็เป็น

ความต้องการใหม่ต้องเทคนิคใหม่ และศิลปินที่ทันสมัย​​ได้พบวิธีการใหม่และวิธีการใหม่ในการทำงบของพวกเขา … จิตรกรที่ทันสมัย​​ที่ไม่สามารถแสดงวัยนี้เครื่องบินระเบิดปรมาณูวิทยุในรูปแบบเก่าของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือวัฒนธรรมอื่น ๆ ที่ผ่านมา

จิตรกรวันนี้ไม่ต้องไปที่เรื่องนอกตัวเอง จิตรกรทำงานที่ทันสมัย​​ที่สุดจากแหล่งที่แตกต่างกัน พวกเขาทำงานจากภายใน

เมื่อฉันบอกว่าศิลปินที่ผมหมายถึงคนที่เป็นสิ่งที่สร้าง – สร้างการปั้นดิน – ไม่ว่าจะเป็นที่ราบทางทิศตะวันตก – หรือแร่เหล็กของเพนน์ มันคือทั้งหมดที่เกมใหญ่ของการก่อสร้าง – บางด้วยแปรง – บางคนที่มีจอบ – บางคนเลือกที่ปากกา

ภาพวาดของฉันไม่ได้มีศูนย์ แต่ขึ้นอยู่กับจำนวนเงินเดียวกันของดอกเบี้ยตลอด

ศิลปินที่ทันสมัย​​จะทำงานร่วมกับพื้นที่และเวลาและการแสดงความรู้สึกของเขามากกว่าที่จะแสดง

ผมดำเนินการมากในบางเวลาและเล็ก ๆ น้อย ๆ ตลอดเวลา แต่เมื่อคุณกำลังออกมาจากภาพวาดของคุณหมดสติตัวเลขจะผูกพันที่จะโผล่ออกมา

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *